Mais Feira da Música.

Nos palcos da Feira

A música independente do Nordeste, Norte, Centro Oeste, Sudeste e Sul do Brasil estará nos palcos da 8ª Feira da Música, que receberá também uma representante da Argentina. São 67 atrações, em mais de 70 shows, que mostram ao público os mais diversos sons, do regional ao jazz, passando pelo rock, MPB, experimental, pop eletrônico e tantos outros novos sons que marcam a música que se faz hoje Brasil e mundo a fora. Na programação, grupos do Ceará, Bahia, Distrito Federal, Espírito Santo, Maranhão, Minas Gerais, Pará, Paraíba, Paraná, Pernambuco, Piauí, Rio de Janeiro, Rio Grande do Norte, Rio Grande do Sul, Sergipe e São Paulo. Da Argentina, participa Los Cocineros, que mistura o humor com o rock, pop, bolero, tango e cumbia.

Em breve entrevista com o grupo Argentino...

Créditos: Jornalistas Responsáveis: Sônia Lage e Eugênia Nogueira

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Sobre nós.

Com o intuito de promover e fortificar a cultura em todas suas vertentes, nasce o Grãmofone Group. Produtora formada em 2005, criada para dinfudir e fortificar a cena cultural independente. Além de organizar projetos e eventos regulares nesta área. Ao longo do tempo, acabamos conhecendo um casting de bandas, nas quais passamos a acreditar e com as quais começamos a trabalhar, dentro de nossos conceitos do que é boa música e como ela deve atingir o público.

A partir de 2009 passamos a tuar nas áreas de:
Assessoria Musical, Artística, Executiva e de Comunicação, com o objetivo de fornecer uma completa estrutura e as melhores condições para que os artistas (cantores/as, instrumentistas e bandas autorais), tenham seu talento potencializado e direcionado rumo ao sucesso.

Nossa intenção é expandir cada vez mais os movimentos culturais, pela música, peças teatraís, literatura, artes plásticas, shows e eventos de cunho sócio-cultural

Abra seus Ouvidos!

Grãmofone Group

7 POR MEIA DÚZIA(RJ) Vencedores do Banda Magazine 2009

A Coluna espécial de artistas indicados pelo Grãmofonico, apresenta hoje uma banda criativa e irreverente. A banda 7 POR MEIA DÚZIA Com arranjos bem trabalhados e letras próprias. O som do 7 Por Meia Dúzia mescla rock, baião, samba, frevo,maracatu, entre outros ritmos, que, batidos no liquidificador resultam na sonoridade singular da banda. A idéia do “7” é estudar a fundo todos os ritmos produzidos e reproduzidos no Brasil, pensando nas características e particularidades de cada um. Formado em 2007, o grupo escreveu o primeiro capítulo de sua história em grande estilo, no Festival de Primavera da PUC, em outubro do mesmo ano. Desde então, naturalmente, o 7 Por Meia Dúzia mudou, sempre buscando evoluir. O interesse pelos diferentes ritmos é algo que vai além de uma escolha estética: é o retrato da influência particular de cada músico e principalmente da vontade dialogar com a riqueza de estilos e sonoridades que se ouve por aí. A banda já se apresentou em vários lugares como o teatro Odisséia , Cinematéque, Centro de Referência da Música Carioca e o Mofo,na Lapa. Além disso, em 2008 a banda foi uma das finalistas do concurso de bandas da rede Matriz, ficando com o terceiro lugar. Este ano de 2009 a banda foi coroada com a vitória do concurso de Bandas da Revista Megazine, patrocinado pela Oi Novo Som. Com isso, a banda vem num ritmo frenético de convites e shows. Nesse mês de novembro, a banda teve a oportunidade de abrir o show do Bnegão no Festival de Primavera da PUC-2009 e de se apresentar no Festival Universitário MTV, quando contou ainda nessa apresentação com o acompanhamento de um naipe de sopros: trompete, trombone e sax tenor. QUEM FORMA O 7 ?: Deborah Pech- vocalista da banda, 23 anos. Estuda psicologia na PUC-RIO e faz cursos de música e canto. Leandro Donner –guitarrista, 21anos. É também o responsável pelas letras e melodias das músicas da banda.Cursa música na Uni-Rio e administração na PUC. Felipe Reznik- Percussionista, 22 anos. Estuda Música na UNI-RIO. É também integrante do Bloco do Passo,além de dar aulas de percussão. Michel Nirenberg –Sax, clarineta e teclados, 20 anos . Estuda Bacharelado em Música na UFRJ. Têm um duo de música clássica e atualmente, toca na Orquestra Sinfônica. Cairê Rego – Baixista, 22 anos. Estuda engenharia eletrônica na UFRJ .É também integrante da banda Camaráquenada, onde tocas suas composições.

Concreto & Asfalto - Autoral made in Ceará

Trazemos direto da terra do grunge... Fleet Foxes é uma banda de Seattle - EUA, liderada pelo vocalista e guitarrista Robin Pecknold. A banda segue uma linha pop barroco, com influências de folk e de rock clássico, definido como “baroque harmonic pop jams” pelos própios integrantes. Composto por Skyler Skjelset (guitarrra), Bryn Lumsden (baixo), Nicholas Peterson (bateria), e Casey Wescott (teclados). Skyler Skjelset e Robin Pecknold se encontraram na Lake Washington High School em Kirkland-Seattle. Ligados com os mesmos gostos musicais, de artistas como The Beach Boys, Simon & Garfunkel, The Zombies, Joni Mitchell, Fairport Convention, Steeleye Span, Love, Marvin Gaye, Bach, Crosby Stills & Nash, Bob Dylan, Buffalo Springfield. Começaram a escrever músicas juntos, influenciado pelo gosto musical de seus pais (o pai de Robin era um membro de um grupo soul nos anos 60 com o nome de The Fathoms). A banda originalmente foi chamado de Pineapple, mas uma outra banda de Seattle já tinha regitro do nome. " Eles então mudaram para Fleet Foxes, nome sugestivo a epóca de caça à raposas na Inglaterra. A banda logo chamou a atenção do produtor musical de Seattle, Phil Ek, que comparou suas composições ao grupo The Zombies. Da mesma maneira que conquistara o produtor, também despertava a atenção da imprensa local, como o Seattle Times. Como a maioria das banda independentes, o Fleet Foxes começou ser conhecido através da internet, acumulando uma grade quantidade de fãs no MySpace. Eles acabaram assinando um contrato com a gravadora Sub Pop, no início de 2008. A Sub Pop já era um selo bem considerado, tendo lançado músicas de gente como Nirvana, Mudhoney e The Shins. A Sub Pop lançou então “Sun Giant EP” e banda entrou em turnê com a banda Blitzen Trapper. Em março de 2008, Fleet Foxes apareceu no festival South by Southwest, no Texas, um evento que aumentou significativamente sua popularidade. Logo em seguida viria o álbum mais completo, “Fleet Foxes” lançado em junho de 2008, atraindo grande sucesso de crítica. Em termos de vendas, a banda se saiu melhor na Europa do que nos Estados Unidos, vendendo mais de 200,000 mil cópias nos primeiros cincos meses. O Fleet Foxes está em constante movimento, sempre evoluindo, crescendo e mudando, vivendo coisas novas, subindo mais e mais para chegar a um ápice ilusório, nas nuvens, que cresce mais evasivo com cada centímetro de elevação adquirida. Fluindo de um fio de neve, derrenteo lentamente no rio sinuoso, correndo corredeiras e em seguida volta a ser a mesma maravilha.

Jakob Dylan

O filho do homem. Especial Jakob Dylan. Quem nunca ouviu falar na lenda viva Bob Dylan que se atire na primeira pedra. Agora talvez você não tenha ouvido falar de seu filho, Jakob Dylan. Como são poucas frutas que caem longe do pé, no caso de Jakob Dylan não poderia ser diferente. Já conheço a banda de Dylan (Jakob) desde 1995 e como um bom fã de Dylan-pai, fiz questão de acompanhar a carreira do filho também. Em 2008 Jakob lança seu primeiro álbum solo, intitulado “Seeing Things” que foge um pouco do padrão Pop/Rock que consagrou a sua banda Wallflowers. A banda de Jakob Dylan surgiu por influencia de grupos como Bruce Springsteen, Elvis Costello, The Clash e outros. Em seu trabalho solo o que prevalece são canções de formato mais acústico, com presença de violões e arranjos que lembram o estilo folk/coutry. ”Seeing Things” é um álbum que se sente muito despojado e talvez até um tanto melancólico (começando com Evil is Alive and Well, por exemplo...) Um álbum para ouvir com calma e prestar bastante atenção nas letras. Com certeza você já ouviu algumas músicas de Jakob Dylan. Com seu sucesso suas musicas foram trilhas sonoras de trabalhos maravilhosos como: No filme Godzilla no ano de 1998 com a música “Heroes”, em “No Boundaries” com a música “Used To Be Lucky” no ano de 1999, em “Zoolander” com a musica “I Started A Joke” no ano de 2001, em “I Am Sam” com a musica “I’m Looking Through You” no ano de 2002, em “American Wedding” com a musica “Into The Mystic” no ano de 2003. Todas as músicas são muito marcantes e deram um toque muito especial nos filmes e séries. Ouça mais do trabalho em www.myspace.com/jakobdylan

Eric Sardina, uma inspiração no mundo do blues.

Vou falar de uma grandes inspirações que tive mundo do blues.

Eric Sardina - bluesman, um guitarrista virtuoso, "gênio da guitarra". Nascido em Fort Lauderdale, Florida, em 1970. Ele é conhecido pela suas vigorosas performances ao vivo. Teve contato com o violão nas mãos com apenas seis anos e influenciou-se ouvindo os bluesmen do Delta do Mississipi como Charlie Patton, Bukka White, Big Bill Broonzy, Elmore James e Muddy Waters. Ele absorveu todos esses estilos para o seu DNA, bem visível em seus blues moderno. Embora tenha nascido um esquerdista, ele naturalmente atraído para tocar a guitarra como um destro. Evidentemente, esta poderia ser considerada uma abordagem difícil, mas nunca abrandou Sardinas. Na verdade, é realmente um fator importante que contribui na formação de seu estilo único e técnica especializada. Depois de anos de "inspiração" a essência destes vários estilos de música, Eric Sardinas finalmente "expirado". Ao fazer isso, ele consequentemente deu à luz a um estilo divertido, poderoso, e por vezes assustador novo que é real, cru, e perversamente intenso. Fica então a dica para quem gosta de blues rock. Discográfica: TREAT ME RIGHT (Evidence Music 1999 ) Devil's Train (Evidence Music 2001 ) BLACK PEARLS (Favored Nations 2003) ERIC SARDINAS & BIG MOTOR (Favored Nations 2008)

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Gramofone